Federico Fellini è stato un genio visionario che ha saputo nel creare immagini oniriche e surreali sempre rivolte ad esplorare non solo l'animo umano, ma anche la realtà sociale e politica. Alla ricerca di una scrittura filmica più complessa e soprattutto più introspettiva ed autobiografica rispetto alla scuola neorealista, Fellini ha inventato una suo stile personalissimo ed inimitabile con il quale ha saputo rappresentate non solo il presente ma anche la memoria e come la dimensione onirica dell'esistenza umana. Dai suoi film emergono le ossessioni e i fantasmi di una società repressa e bigotta che Fellini rappresenta con grande lucidità ed ironia includendovi sè stesso. I suoi indimenticabili personaggi - da Zampanò al Marcello cinico e disincantato de La dolce Vita o il regista Guido Anselmi di Otto e mezzo, fino ai clown Villaggio e Benigni in La voce della Luna, ma anche i ruoli che furono di Giulietta Masina (da Gelsomina a Cabiria fino a "Giulietta degli spiriti") - sono al contempo realistici e surreali; le donne felliniane, da Gradisca, a Volpina all'ipertrofica tabaccaia di Amarcord sono proiezioni di un misto di fantasmi sessuali e di educazione bigotta e maschilita che Fellini ha saputo rappresentare senza falsi pudori. Tutto questo strabordante universo di immagini sarà ripercorso non solo nella personale completa che la cinemathèque Française dedica a Fellini, ma anche nella mostra che gli dedica il Jeu de Pomme. Per tutti i dettagli, le date e gli orari delle proiezioni si veda il sito indicato qui accanto. Naturalmente tutti i film saranno in pellicola e in versione originale.